Entre volcanes gigantes activos y presentaciones del payaso Tiko Tiko, Ecuador también ha dejado espacio para la música, y de la buena. Desde hace un tiempo, varios productores ecuatorianos se han dado a la tarea de entretejer escenas, dejando huella en el prontuario musical ecuatoriano y promoviendo sus recetas auditivas a nivel internacional.Sería injusto llamar top a esta recopilación, porque no existe ninguna competencia entre estos diez actos. Simplemente son vigentes, interesantes pero sobre todo, muestran de sobra proyección a nivel nacional e internacional. A continuación, música que viene de la mitad del mundo. Disfruten, resto de hemisferios.
La música de Nicolá Cruz invoca los rituales y espacios de su tierra, Ecuador, un país que es hogar tanto de la Cordillera de Los Andes, como de la Selva Amazónica. En su proyecto, busca incluir fuentes de muy distinta naturaleza: culturas, rituales, ritmos y sobre todo la pasión por los paisajes de su tierra, adaptando todo esto a un arreglo contemporáneo.De esta conexión musical entre pasado y presente, entre tradicional y moderno, nació un levantamiento sudamericano, explorando la cosmología indígena y afro de la región a través de un delicado tratamiento sonoro.Un momento que vale la pena recordar fue su colaboración en 2012 con Nicolas Jaar, para el ahora difunto sello, Clown & Sunset. Ahora, saldrá en octubre Prender el Alma, el álbum debut de Nicolá por ZZK Records."Yo tiendo a llamarlo 'Andes Step'", comenta Nicolá, "simplemente por que son dos palabras que me suenan bien juntas, no por ningún afán de crear más subgéneros. De hecho la idea de ponerle una categoría a mi música es simplemente una burla a esta época en la que estamos, en donde todo tiene que ser catalogado, todo debe 'pertenecer' a algo. A mí simplemente me inspiran los ritmos tradicionales, de raíz, y compongo sobre eso"."Lo próximo que lanzaré será mi LP en todos los formatos, oficialmente sale el 30 de Octubre. He estado trabajando en este álbum alrededor de 2 años, un proceso complejo de grabaciones, colaboraciones y diseño." El EP más reciente de este artista ecuatoriano salió en Agosto con el label hermano de Turbo Recordings de Tiga, Multi Culti.
Roberto Bastidas aka Bastien tiene muchos títulos. Es músico, productor, DJ, ingeniero de mastering y publicista, al menos con su música. comenzó su carrera hace algunos años incursionando primero en la producción musical para luego lanzarse a mezclar sus tracks en vivo, haciéndolo en algunas partes de Sudamérica como Chile (Gran Central, Enjoy del Mar, Martech, Samba Canuta, Festival Jardín Stéreo) , Argentina (Bahrein, Levitar–Buenos Aires), Perú (Mancora Fest-Mancora) y Ecuador.Fiel amante de la música, siempre se encuentra componiendo entre géneros como la música electrónica, el jazz, el funk y el rock. Además de sonar en las diferentes pistas de clubs alrededor del mundo, sus canciones también pueden escucharse en la televisión como banda sonora de piezas publicitarias, que han ganado premios de bronce y plata en festivales como el FIAP en Miami y Cannes Lions en Francia.Sus temas han subido a los lugares más altos de charts en famosos portales de venta como Beatport (digital) o Decks (vinilo) en los reconocidos sellos Resopal, Moan, Kling Klong, Armada, Manual, Andes Music, Limonada, Unfoundsound, Time Has Changed, y próximamente, NaturaViva y Trapez."Mi estilo es variado y divertido, en constante evolución y descubrimiento, porque como músico no me puedo encasillar en un género. ¡Me gusta la bachata también durísimo!"", afirma Bastien.Daniela Albán (Guayaquil)
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Joven productora de música electrónica de la escena under en Ecuador. Toca varios instrumentos, guitarra, batería, bajo y sintetizadores. En 2009 empezó a mezclar música electrónica en fiestas y también comenzó a producir temas separados de la música electrónica. Daniela también tiene un proyecto de música Chill Out y Downtempo con el nombre de Departycule Hyena.Pancho Piedra (Cuenca)
Pancho es la cuarta generación de una familia dedicada en vida entera a la radio. Desde los 10 años, controlaba y programaba música en la emisora. Actualmente está dedicado a producir música, a su programa de radio, a mezclar y a manejar el label Prestige Worldwide con su amigo Jose Wated. Aparte, este año celebra la edición número 12 de su mini festival, Tripy Tripy Fest. Quizá algunos han tenido el placer de escucharlo alguna noche de fiesta en Montañita, en el Lost Beach Club, del que es residente."Estoy siempre tratando de contar un historia con la música, que sea un viaje, una experiencia para el que escucha" afirma Pancho respecto a su música. "Definiría mi sonido como funky, oscuro, sexy, deep, triste, feeling house y techno, ¡ah! Y una pizca de minimal." Si quieren escuchar lo último de Pancho, pillen este remix, que hizo para su propio sello Prestige Worldwide.Raúl García (Guayaquil)
Comenzó su amor por la música participando en la escena local desde los 16 años, primero como fan asistiendo a eventos y luego como DJ, organizador y productor. Luego, con Joshua Gutiérrez abrió su productora Inhouse en 2010, una iniciativa que se ha encargado de empujar una nueva generación de artistas regionales en la ciudad de Guayaquil.
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Siguiendo el camino evolutivo al que todo DJ aspira, Raúl empezó a producir y terminó creando Savia Park Records en 2014. "Sentíamos que ya estábamos listos para hacerlo y juntamos a nuestros amigos que también producían. Terminamos con esta propuesta para compartir con el mundo", cuenta Raúl acerca del sello. Raúl también ha estado en labels como Plus Plus, Us & Them y Hermine.Respecto a su estilo, Raúl lo ve variado. "Mi música se mueve entre varios géneros de house, y a veces techno. Depende de la hora, del momento, de la vibra y de la gente también. Pero por lo general es melódica y a veces hasta un poco fría".Sir David (Guayaquil)
Sir David, quien fuera el bajista de la desaparecida banda Bejin de Kabuto, reaparece con un conjunto de sólidas canciones con riqueza sonora, construidas a partir de las posibilidades del idm, del breakbeat, del ambient, el soft-dance y otros estilos que se acercan a una estética que parece el soundtrack de alguna serie animada o videojuego."Mi música es la definición de un espacio temporal inexacto desde la visión del año dos-mil-y-más-allá como una época que ya no será nunca más el futuro ofrecido en los cartuchos de videojuegos", comenta Sir David. "Podría ser la aceptación de convertirnos en personajes sin vidas extra, que debemos batirnos en difíciles batallas para lograr nuevas aventuras en las que podamos invertir nuestro tiempo y atención".
Fundador de dos sellos que a primera vista son exóticos: Anima Somnis, que expone un corte dub techno con texturas minimalistas y melodías muy mentales y Maniacs, el hogar para tracks independientes de estilos variados que incluyen deep house, indie rock y chillout. Aparte de esto, Andre Salmon tiene otros proyectos: The Silicone Savages and Seven Years Traveling Between Past & Future."Produzco de todo un poco, desde cosas ambientales con melodías abstractas hasta música para club y pop house. A la hora de tocar siempre me gusta hacer bailar a las chicas. Me desenvuelvo tocando techno, micro house y tech house, dependiendo de la vibra y de la noche; a veces pongo algo más deep para mantener la onda."
Quixosis nació en los Andes ecuatorianos, se crió en los caseríos y montes Quiteños, y maduró dándole vueltas al mundo. Este proyecto nace del corazón de Daniel Lofredo Rota, músico y artista visual que a temprana edad empezó a tocar viola, evolucionó hacia las guitarras y los teclados y terminó construyéndose una choza en los crudos y amplios parajes de la música electrónica análoga.Con la Quixosis la única regla es el cambio constante y el experimento. Carga influencias de IDM, ambient, Skweee, el tarot, el expresionismo abstracto, Noise, y la épica música espacial de los 70."Busco captar sensaciones, tejerlas todas juntas y dejar que se deshilachen", responde Daniel, si se le pregunta por la intención de su música. "La creatividad cruda es lo que me interesa. El experimento. Hago lo que siento y se pueden sentir muchas cosas. El proceso musical siempre está en movimiento. Y las grabaciones son como fotografías de ese proceso".
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El proyecto actual de Quixosis es un LP grabado usando maquinas análogas y cinta magnética. Los temas son bastante cortos y mezclan influencias de ambient, ghetto tech, y ritmos muy propios de la cordillera. Matices crudos, introspectivos pero sin limitarse a ningún genero. Retro-futurismo Andino. Andes space music.[Dr. Ratón](https://www.facebook.com/drratondrd http://drraton.wix.com/ ) (Quito)
"Mi esencia será entregada con mi música", es lo que puede decir al respecto de su música este productor quiteño. Dr. Ratón elige los sonidos y los manipula a su antojo creando sincronismo entre ellos. Sonidos que presentan atmósferas nuevas, poco exploradas."Un estilo es difícil de definir" afirma Dr. Ratón. "Yo crecí escuchando música de todo tipo, y generalmente me he ido apegando a los géneros fuertes como el hardcore, el metal, el dnb, el psytrance y el grunge entre otros. No busco identificarme con un estilo. Creo que lo que estoy buscando es crear mi propio género".En este momento, después de su último álbum Abstraction, y haber colaborado con varios productores nacionales e internacionales, Dr. Ratón anda viajando por Ecuador en la gira de promoción de su álbum. Mientras tanto, sigue trabajando en temas y remixes de sus artistas favoritos como el último que hizo para Daft Punk en versión dnb.Mirror Touch (Quito)
Mirror Touch, aka Gabriel Andrade, es la asimilación conjunta de varias sensaciones, que lo vuelven un acto perceptivo. El concepto nace a partir de la experiencia con diferentes fenómenos sobrenaturales, que lo empujan a la experimentación de la sinestesia como expresión artística."Encuentro inspiración en la melancolía y la fusiono con el techno. Esto me ha llevado a experimentar con algo que denomino romanticismo hipnótico. Busco conjugar lo repetitivo con lo melódico que encuentro en la melancolía para generar mi manifestación musical".También toma impulso la industria regional de música electrónica con agencias de booking nativas, sellos discográficos vanguardistas, productoras de eventos serios, discotecas con sistemas de sonido de primera categoría y lo mas importante: un publico que aprecia el esfuerzo de todos los involucrados con su perpetuo 'zapateo', palabra clave del lenguaje ecuatoriano que no significa más que una buena rumba.***THUMP Colombia seguirá abordando todas las escenas sudacas. Pendientes a más listas aquí.
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La música de Nicolá Cruz invoca los rituales y espacios de su tierra, Ecuador, un país que es hogar tanto de la Cordillera de Los Andes, como de la Selva Amazónica. En su proyecto, busca incluir fuentes de muy distinta naturaleza: culturas, rituales, ritmos y sobre todo la pasión por los paisajes de su tierra, adaptando todo esto a un arreglo contemporáneo.De esta conexión musical entre pasado y presente, entre tradicional y moderno, nació un levantamiento sudamericano, explorando la cosmología indígena y afro de la región a través de un delicado tratamiento sonoro.Un momento que vale la pena recordar fue su colaboración en 2012 con Nicolas Jaar, para el ahora difunto sello, Clown & Sunset. Ahora, saldrá en octubre Prender el Alma, el álbum debut de Nicolá por ZZK Records."Yo tiendo a llamarlo 'Andes Step'", comenta Nicolá, "simplemente por que son dos palabras que me suenan bien juntas, no por ningún afán de crear más subgéneros. De hecho la idea de ponerle una categoría a mi música es simplemente una burla a esta época en la que estamos, en donde todo tiene que ser catalogado, todo debe 'pertenecer' a algo. A mí simplemente me inspiran los ritmos tradicionales, de raíz, y compongo sobre eso"."Lo próximo que lanzaré será mi LP en todos los formatos, oficialmente sale el 30 de Octubre. He estado trabajando en este álbum alrededor de 2 años, un proceso complejo de grabaciones, colaboraciones y diseño." El EP más reciente de este artista ecuatoriano salió en Agosto con el label hermano de Turbo Recordings de Tiga, Multi Culti.Bastien (Guayaquil)
Joven productora de música electrónica de la escena under en Ecuador. Toca varios instrumentos, guitarra, batería, bajo y sintetizadores. En 2009 empezó a mezclar música electrónica en fiestas y también comenzó a producir temas separados de la música electrónica. Daniela también tiene un proyecto de música Chill Out y Downtempo con el nombre de Departycule Hyena.Pancho Piedra (Cuenca)
Pancho es la cuarta generación de una familia dedicada en vida entera a la radio. Desde los 10 años, controlaba y programaba música en la emisora. Actualmente está dedicado a producir música, a su programa de radio, a mezclar y a manejar el label Prestige Worldwide con su amigo Jose Wated. Aparte, este año celebra la edición número 12 de su mini festival, Tripy Tripy Fest. Quizá algunos han tenido el placer de escucharlo alguna noche de fiesta en Montañita, en el Lost Beach Club, del que es residente."Estoy siempre tratando de contar un historia con la música, que sea un viaje, una experiencia para el que escucha" afirma Pancho respecto a su música. "Definiría mi sonido como funky, oscuro, sexy, deep, triste, feeling house y techno, ¡ah! Y una pizca de minimal." Si quieren escuchar lo último de Pancho, pillen este remix, que hizo para su propio sello Prestige Worldwide.Raúl García (Guayaquil)
Comenzó su amor por la música participando en la escena local desde los 16 años, primero como fan asistiendo a eventos y luego como DJ, organizador y productor. Luego, con Joshua Gutiérrez abrió su productora Inhouse en 2010, una iniciativa que se ha encargado de empujar una nueva generación de artistas regionales en la ciudad de Guayaquil.Siguiendo el camino evolutivo al que todo DJ aspira, Raúl empezó a producir y terminó creando Savia Park Records en 2014. "Sentíamos que ya estábamos listos para hacerlo y juntamos a nuestros amigos que también producían. Terminamos con esta propuesta para compartir con el mundo", cuenta Raúl acerca del sello. Raúl también ha estado en labels como Plus Plus, Us & Them y Hermine.Respecto a su estilo, Raúl lo ve variado. "Mi música se mueve entre varios géneros de house, y a veces techno. Depende de la hora, del momento, de la vibra y de la gente también. Pero por lo general es melódica y a veces hasta un poco fría".Sir David (Guayaquil)
Sir David, quien fuera el bajista de la desaparecida banda Bejin de Kabuto, reaparece con un conjunto de sólidas canciones con riqueza sonora, construidas a partir de las posibilidades del idm, del breakbeat, del ambient, el soft-dance y otros estilos que se acercan a una estética que parece el soundtrack de alguna serie animada o videojuego."Mi música es la definición de un espacio temporal inexacto desde la visión del año dos-mil-y-más-allá como una época que ya no será nunca más el futuro ofrecido en los cartuchos de videojuegos", comenta Sir David. "Podría ser la aceptación de convertirnos en personajes sin vidas extra, que debemos batirnos en difíciles batallas para lograr nuevas aventuras en las que podamos invertir nuestro tiempo y atención".Andre Salmon (Guayaquil)
Quixosis nació en los Andes ecuatorianos, se crió en los caseríos y montes Quiteños, y maduró dándole vueltas al mundo. Este proyecto nace del corazón de Daniel Lofredo Rota, músico y artista visual que a temprana edad empezó a tocar viola, evolucionó hacia las guitarras y los teclados y terminó construyéndose una choza en los crudos y amplios parajes de la música electrónica análoga.Con la Quixosis la única regla es el cambio constante y el experimento. Carga influencias de IDM, ambient, Skweee, el tarot, el expresionismo abstracto, Noise, y la épica música espacial de los 70."Busco captar sensaciones, tejerlas todas juntas y dejar que se deshilachen", responde Daniel, si se le pregunta por la intención de su música. "La creatividad cruda es lo que me interesa. El experimento. Hago lo que siento y se pueden sentir muchas cosas. El proceso musical siempre está en movimiento. Y las grabaciones son como fotografías de ese proceso".El proyecto actual de Quixosis es un LP grabado usando maquinas análogas y cinta magnética. Los temas son bastante cortos y mezclan influencias de ambient, ghetto tech, y ritmos muy propios de la cordillera. Matices crudos, introspectivos pero sin limitarse a ningún genero. Retro-futurismo Andino. Andes space music.[Dr. Ratón](https://www.facebook.com/drratondrd http://drraton.wix.com/ ) (Quito)
"Mi esencia será entregada con mi música", es lo que puede decir al respecto de su música este productor quiteño. Dr. Ratón elige los sonidos y los manipula a su antojo creando sincronismo entre ellos. Sonidos que presentan atmósferas nuevas, poco exploradas."Un estilo es difícil de definir" afirma Dr. Ratón. "Yo crecí escuchando música de todo tipo, y generalmente me he ido apegando a los géneros fuertes como el hardcore, el metal, el dnb, el psytrance y el grunge entre otros. No busco identificarme con un estilo. Creo que lo que estoy buscando es crear mi propio género".En este momento, después de su último álbum Abstraction, y haber colaborado con varios productores nacionales e internacionales, Dr. Ratón anda viajando por Ecuador en la gira de promoción de su álbum. Mientras tanto, sigue trabajando en temas y remixes de sus artistas favoritos como el último que hizo para Daft Punk en versión dnb.Mirror Touch (Quito)
Mirror Touch, aka Gabriel Andrade, es la asimilación conjunta de varias sensaciones, que lo vuelven un acto perceptivo. El concepto nace a partir de la experiencia con diferentes fenómenos sobrenaturales, que lo empujan a la experimentación de la sinestesia como expresión artística."Encuentro inspiración en la melancolía y la fusiono con el techno. Esto me ha llevado a experimentar con algo que denomino romanticismo hipnótico. Busco conjugar lo repetitivo con lo melódico que encuentro en la melancolía para generar mi manifestación musical".
