Intelligent Division: familia estructurada por el techno

Con esta serie quisimos dibujar el mapa sonoro de nuestro país a punta de colectivos de personas activas, que están uniendo talentos para crecer la escena local.

Intelligent Division junto al artista alemán, Monoloc. Foto archivo de ID.

Es difícil asignar la introducción y el posicionamiento de un género musical específicamente a alguien en un país, pero para los amantes del techno en Colombia, y particularmente en Medellín, Intelligent Division forma parte de ese puñado de colectivos que apostaron por lo inapostable, asentando la base para el enorme movimiento techno que logró atraer a miles de seguidores a lo largo del país.

Deraout, Juli, Theo, Richie y Rabbid conforman la familia de ID, un grupo de amigos que desde hace una década, decidieron trascender más allá de su amistad para presentarle a Medellín sus sonidos, acompañados de espacios y eventos diferentes para la ciudad. Siempre creyendo en el talento de sus integrantes, el colectivo suma un historial de artistas internacionales de nivel, fichando nombres de la talla de Chris Liebing, Monoloc, Brian Sanhaji, Dustin Zahn, Marcel Dettmann, Rebekah, Truncate, y la lista sigue…

Tuvimos la oportunidad de hablar con Juan Deraout, fundador del colectivo y quien dio el puntapié inicial para este proyecto cargado de sonidos agresivos. Su inicio, su aporte a la escena nacional, y cómo se encuentra la misma en comparación con Europa, son algunos de los temas por los que Juan nos guía a través de esta serie de preguntas.

¿Cómo comenzó este colectivo y por qué decidieron iniciarlo en primer lugar?

Bueno, diez años atrás en Medellín, el techno no tenía tanta cabida, tampoco había tantos artistas, sellos y fiestas como hoy en día. Básicamente era un movimiento que existía pero que no estaba consolidado, y la referencia más cercana que teníamos de una "escena" era de la capital, Bogotá. De allá aprendimos que los DJ's se juntaban y funcionaban como colectivos artísticos, en pro de un gusto o amor en común. Viendo ese ejemplo y, con tres amigos al lado igual de apasionados por el cuento, salió la idea de unir fuerzas y crear una división especial para apoyar, promover, producir y tocar techno en nuestra ciudad.

¿Cómo se conocieron? ¿Qué vieron que tenían en común?

Todos nos conocimos de diferentes maneras. Algo muy claro fue la amistad que siempre ha sido muy importante en el grupo; primero somos muy buenos amigos, después, artistas de un colectivo. El buen gusto por los sonidos agresivos, raros y contundentes es básicamente el común denominador entre todos nosotros.

¿Quiénes conforman este colectivo? ¿Cuáles son sus labores? ¿Qué cuota piensas que aporta cada uno?

Los integrantes somos: Juli Monsalve, Theo DJ, Ricardo Carmona, Rabbid VJ y Deraout. Desde sus proyectos personales, cada uno aporta principalmente música, y a su vez, movimiento alrededor de ella.

Pero como colectivo todos hacemos de todo un poco para sacar adelante los proyectos. Igual cada uno tiene su roll:
Juli: web marketing y social media.
Theo: logística y producción gráfica.
Richie: proveedores y sonido.
Rabbid : diseño, comunicación y video.
Deraout: diseño, booking y estrategia.

Desde su creación hasta hoy, ¿qué han hecho? ¿de qué manera han crecido y qué dirección han tomado?

Hemos apoyado y promovido el buen sonido, hemos innovado con propuestas musicales frescas evento tras evento, también hemos generado y transformado espacios para el desarrollo de noches de baile, tanto locales e internacionales.

Por lo que hacemos, nos sentimos parte responsable del movimiento techno en el país, y cada vez nos involucramos más en hacer crecer los proyectos que involucran la música como opción cultural .

¿Cómo definirían su experiencia con este colectivo hasta este momento? ¿Qué ha sido lo mejor? ¿Qué ha sido lo peor?

Mmm, creo que todo ha sido muy divertido. Hemos hecho cosas pequeñas, pero también proyectos gigantes. Nos hemos vuelto más familia y hemos crecido todos de alguna u otra manera.

¿De qué manera han ido diseñando su sonido? ¿A qué sonaban antes? ¿A qué suenan ahora?

Más que diseñar nuestro sonido, pienso que ha evolucionado. El carácter del colectivo es un sonido más agresivo e industrial, pero alegre y energético. Igual cada artista tiene una evolución personal interesante, todos proponiendo de alguna manera. El sonido de ahora es fresco, minimal, agresivo y sexy.

¿Qué le aportan a la escena nacional? ¿Cuál es el valor agregado de su colectivo?

Con el trabajo que hacemos como colectivo tratamos de poner el nombre del país en el mapa, y nuestro valor agregado, mmm… el buen gusto y el carácter de nuestro sonido.

¿Cómo definiría en una palabra el momento actual que estamos viviendo en la escena electrónica nacional?

Renacimiento.

¿Cuáles han sido los referentes que les sirvieron como inspiración? Pueden ser referentes de todo tipo.

Nos inspira el trabajo de sellos discográficos como CLR, Electric Deluxe o DROID. Nos inspiran eventos como el Movement de Detroit, también escenas como la de Berlin o Londres; pero nuestro referente somos nosotros mismos, lo de la tierra, el poder local.

¿Qué tan culturizada está la audiencia colombiana en relación con una escena como la de Europa?

Acá tenemos muy buenas fiestas, buenas propuestas y opciones, pero un muy pequeño movimiento artístico, con cero apoyo del gobierno a eventos culturales y nuevas alternativas de diversión ligadas a la música electrónica.

Tenemos una escena que está creciendo pero nos falta un poco para compararnos con Europa. Nos falta escuchar más DJ's y más música, nos faltan más espacios y lograr el apoyo. Europa no tiene tantos prejuicios, y salir a bailar celebrando la vida al ritmo de beats no es mal visto, como pasa aquí en nuestra cultura.

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Pueden pillar colectivos de todo el país acá.

Pendientes a todo lo de Intelligent Division, y si quieren, pueden sugerirle colectivos locales a Nathalia por Twitter.