Vive la experiencia del baile surreal de Daito Manabe para “Eclipse/Blue” de Nosaj Thing

La primera vez que entramos al sueño sónico de Nosaj Thing fue durante The Creators Project: New York 2011, donde se presentó junto a grandes instalaciones fantásticas como Six-Forty by Four-Eighty de Zigelbaum + Coelho y al muñeco imitador de Team Dis-Kinect. Envuelto en una sutil danza con su MPD32, Nosaj entretejió un melancólico y poderoso set frente a imágenes proyectadas. Por más surreal que fue esa experiencia, la parte visual no se compara con lo que el artista Daito Manabe hizo con “Eclipse/Blue” de Nosaj Thing.

Con el apoyo de The Creators Project, y en colaboración con el coreógrafo de Perfume, MIKIKO, Manabe creó un entorno virtual dinámico que sirvió de fondo para dos bailarines cuyos movimientos en el escenario se veían amplificados por las imágenes proyectadas detrás de ellos, lo que hacía que cada acción se sintiera más grande y más emotiva.

Quizá conozcas el trabajo de Manabe por su increíble proyecto, Electric Stimulus, en el que controla los sonidos con el movimiento muscular, una técnica que utilizó recientemente en su video para “Straight and Arrow” de Falty DL. Para “Eclipse/Blue” este concepto se aplicó a los bailarines y las intricadas imágenes que reaccionaban a sus movimientos.

Platicamos con Manabe y Nosaj Thing para averiguar más sobre la ciencia detrás de esta experiencia visual.

DAITO MANABE

Cuando ves el video, es difícil saber si lo que vemos es un baile en vivo con una proyección detrás, o si las gráficas y el baile fueron combinados en posproducción. ¿Cómo se unieron estas partes realmente?
Todo es en vivo. Usamos una cámara de alta velocidad Point Grey para seguir los movimientos del bailarín y después proyectar sobre su cuerpo.

¿Hay alguna historia detrás de la coreografía y la estética visual de este video, y cómo se relaciona con la canción de Nosaj Thing?
Nos inspiramos en la estructura de un eclipse solar. Uno de los bailarines se mueve frente a la pantalla y es el sol, y el otro, que está detrás de la pantalla, es la luna. Además, la composición “proyector-bailarín-pantalla” está inspirada en esa estructura.

¿La creación de este video hizo uso de alguna técnica o ideología detrás de Electric Stimulus o de tu reciente video para Falty DL?
Nos inspiramos en el proyecto de Klaus Obermaier y Ars Electronica Futurelab,  “Apparition.” El sistema es casi igual. La diferencia es que uno de los bailarines está detrás de la pantalla.

NOSAJ THING

¿Por qué elegiste esta canción como el sencillo de tu nuevo disco? 
Esta fue la canción que sentó el tono para el álbum. Kazu [Makino de Blonde Redhead] estaba en el primer lugar de mi lista para esta canción. Es increíble como se junto todo.

Han pasado tres años desde Drift. Este disco ha tenido un enorme impacto en el público y lo ha hecho esperar con ansias el siguiente. ¿Qué ha cambiado sobre tu producción en los últimos dos años? ¿Alguna sorpresa que no se refleje en tu reciente remix? ¿Algún equipo o técnicas nuevas?
Todo lo que ha pasado a lo largo de los años ha tenido un efecto en mi producción, desde viajar, mudarme y otros cambios recientes en mi vida. Fui gravitando hacia otros ritmos y sonidos con este álbum, pasé más tiempo con mis arreglos/mezclas. Es un disco más personal.

¿Alguna razón en particular por la que esperaste tanto tiempo para sacar un disco nueva?
Estuve de gira. Y tampoco me esperaba todo lo que pasó con Drift, así que me tomó tiempo descifrar algunas cosas.

Por favor describe Innovative Leisure en tres palabras. 
Nueva visión abierta.

@ImYourKid