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Música

Pete Tong comparte 8 puntos sobre el futuro de la música electrónica en Asia

Tras presentarse en la conferencia IMS en Asia-Pacífico, el icónico locutor mira en su bola de cristal.

Con el Essential Mix, Pete Tong se ha vuelto uno de los embajadores más icónicos de la música dance. En el 2014, incluso llegó con la Reina—al obtener un MBE por sus contribuciones a la comunidad electrónica internacional, y cruzó el Atlántico para poner una residencia permanente en Los Ángeles, adornando las ondas aéreas estadounidenses con su célebre cadencia (a través de su conocido programa) y las masivas y ocasionales fiestas. Fuera del mundo occidental, ha llevado su gusto a Asía y justo esta semana se presenta como parte de un crucero de cinco días en Shipsomnia, en Singapur.

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La última incursión de Tong en esta región sigue su participación en el IMS Asia-Pacífico (también en Singapur) en diciembre del 2015, donde se le unieron varias de las voces más importantes de la música dance. La conferencia que viaja por el mundo, y que tiene por evento principal el realizado en Ibiza, incluyó a DJs clave de la industria global como Kaskade, Tennis y Armin van Buuren, ejecutivos de la industria musical como Matt Rodriguez de la agencia AM Only y el influyente manager de artistas como Above & Beyond, James Grant. A lo largo del evento de un día de duración en el hotel W, se realizaron varios paneles para direccionar lo que el futuro tiene para la música dance en el continente.

Tras formar parte del programa de paneles de discusión, Tong nos golpeó con ocho observaciones (listadas a continuación) que él extrajo de la conferencia e incluyó algunas citas de participantes que complementan sus puntos. Tocando temas como la tardía inclinación de la región por el EDM y el potencial creativo de la diversidad de la región, los participantes de la conferencia señalaron lo que podría ser un vibrante y único potencial para la música dance en el área.

8. Pete Tong: Cada país asiático ofrece una vibra totalmente única.

"Hay mucho potencial que desarrollar en el mercado. La penetración actualmente es de 1/90 de eso en los EU […] Si el mercado chino fuera siquiera un cuarto de lo que es en EU," menciona el analista de IMS Kevin Watson durante su primer reporte anual del IMS China Business.

"Aunque Estados Unidos es un gran país, cuando vuelo de Los Ángeles a Nueva York me siento como si estuviera hablando con la misma gente. Pero cuando toco en Hong Kong o Jakarta, son regiones muy diferentes," comenta Kaskade durante su entrevista de presentación en el IMS Asia-Pacífico. "Hay diferentes sensibilidades en esta región."

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7. Las comunidades locales deben desarrollar a sus propios artistas y sonido.

"Un enorme indicador de un mercado sano son los artistas locales. Tener su propia base y ser capaces de exportar será un gran paso para crecer en la dirección correcta," menciona Matt Rodriguez de AM Only durante el panel de AFEM, Getting It Right the First Time, en IMS China.

"Flume, What So Not y Will Sparkas, todos vienen de la escena local. Se volvió algo. Tienen seguidores leales y ahora pueden ir de gira por el mundo," comenta Matt Nugent de Onelove Records durante el panel Desarrollando un Ecosistema de AFEM. "De verdad tienes que desarrollar tu propio sonido para llegar a algún lado," agrega.

6. Aquellos que buscan entrar a la escena deben familiarizarse con el mercado único de Asia y la panorama de la audiencia.

"Los artistas simplemente no están esforzándose por sobresalir en China. Necesitas un acercamiento localizado si quieres llegar lejos. Colabora. Adaptate." dice James Grant, manager de Above & Beyond durante el panel Getting It Right the First Time de AMEF en el IMS China.

"No veo el mercado en Singapur en primera mano. Debo trabajar con alguien en el mercado en que pueda confiar y depender de ello pondrá a mi artista en la mejor posición posible," menciona Ryan Saltzman, agente y copropietario de Bullit Agency durante el panel, Desarrollando un Ecosistema, de AFEM.

5. Es importante para Asia alejarse de los artistas y la cultura EDM.

"El público está muy enfocado en el Top 100. Si no estás en el Top 100, no te quieren," comenta Erik Leenders, CFO de David Lews Productions durante el panel Desarrollando un Ecosistema de AFEM en el IMS Asia-Pacífico. "Se trata de educación. Se trata de conocer la diferentes direcciones."

"Quieres asegurarte de que el elemento musical no está descuidado. Al final del día, eso es lo que conduce todo lo demás," dice Kurosh Nasseri, abogado y manager de Paul van Dyk durante el panel Getting It Right The First Time de AFEM, en el IMS China.

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4. Asia es un ambiente como el "salvaje oeste" para los negocios.

"En China, todo aún es nuevo. No hay protección de copyright, no hay reglas legales de streaming. Ese es otro Firewall," comenta Eelko van Kooten, CEO de Spinnin' Records durante el panel The Great Firewall of China en el IMS China. "El cortafuegos está descubriendo como obtener algo a cambio. Nosotros debemos invertir para descubrir como recibir una paga," agrega.

"Crear una escena se trata de crear una comunidad. Tiene que florecer orgánicamente," menciona DJ Tennis durante el panel East Meets West. "Es el momento de que Asia comience a crear una escena de sellos y reúna a la gente para que trabajen juntos."

3. Los promotores internacionales necesitan confiar en los profesionales locales para hacer eventos de forma correcta.

"Las reglas del compromiso aquí son diferentes: las formas en que hacen negocios y las razones por las que hacen negocios," menciona Robb Harker, CEO de Supermodified Agency, durante el panel Getting It Right The First Time de la AFEM, en el IMS China.

"El mercado asiático es uno de los últimos mercados en crecer. Espero que el gobierno chino sea leal al ayudarnos a obtener los permisos adecuados. Los jóvenes asiáticos realmente quieren que esto pase. Realmente quieren que la música dance crezca. Lo único que podemos esperar es que los promotores obtengan el permiso de los gobiernos locales," dice Armin van Buuren durante su entrevista en IMS Asia-Pacífico.

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2. La comunidad internacional debería comprometerse a educar a la región sobre la cultura de la música electrónica.

"Sentimos que estamos en EDU, educando al público y al gobierno. Esa es la meta: educar al gobierno sobre la industria del EDM," menciona Alan Hsia, co-fundador de theLOOP, durante el panel de Eventos en China, en el IMS China.

"El gobierno necesita tener opciones. Necesitamos influenciar al gobierno y mostrarle que hay otras opciones," comenta Irene Yang, co-fundadora de Midi Shanghai, durante el panel de Eventos en China en el IMS China.

"Hay un montón de actos internacionales que puedes contratar para tu mercado. Entonces miras tu talento local. Ellos son los que están educando," dice Prateek Pandy, promotor de sLick! durante el panel Desarrollando un Ecosistema de AFEM.

1. El futuro de la música electrónica en Asia es brillante y prometedor.

"La música electrónica es una de las productos musicales más influyentes y globales. La energía del EDM no tiene lenguaje," asegura Noel Lee, fundador de Monster Products, durante el panel Marcas en China en el IMS China.

"Siempre he visto Asia como un lugar de oportunidad, pero ahora se siente como los Estados Unidos en el 2008, 2009. Nos estaba llevando a algún lado y pronto veremos a donde. Es por ello que estamos aquí," menciona Kaskade durante su entrevista en IMS Asia-Pacífico.