Es posible hablar con Sam Shepherd sobre casi todo. El artista ubicado en Londres, conocido por el mundo como Floating Points, es un erudito profesor universitario, lo cual no es una sorpresa al ver que él ha invertido los últimos 3 años en adquirir un doctorado en (sorprendentemente) neurociencia.Así es, él es el doctor Floating Points para ti.La amplitud de Shepherd como musicólogo es amplia y profunda, variando desde un anticuado soul, un jazz modular hasta rock progresivo; de igual manera el señala en sus influencias en el club-world a Theo Parrish, quien compartió con Shepherd un largo tiempo en la ex residencia de la institución de Londres, Plastic Pélope. Y solo es cuestión de tiempo hasta que empiece en la confusa construcción de su nuevo estudio o el armonógrafo que construyó en el estudio para sus más recientes sencillos. Shepherd es alguien que no sólo ama aprender, también le gusta aprender de los otros, explorando la temática desde todos los ángulos posibles, como cualquier científico haría.
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Esta afición a los detalles aplicada a la música de Shepherd también a su más reciente y largamente esperado álbum debut Elaenia, el cual no publicó en Eglo (el sello discográfico que él maneja con el ex veterano de RinseFM, Alexander Nut) sino en el sello de David Byrnes, Luaka Bop. Apenas un mes después de su publicación oficial, es ahora uno de los lanzamientos más reseñados, y controversiales del año. A través de sus siete pistas nos vemos inmersos en una autopista casi interminable de instrumentación absorbente, de la mano de los pianos de Rhodes Chroma y los sintetizadores de Bunchla, hasta los vibráfonos, flautas, baterias en vivo e incluso una pizca de coros. El álbum junta las voces de los artistas invitados Rahael Debebe-Dessalenge y Layla Rutherford en "Silhouettes", todo con la misma maníaca intención a los detalles que lo obsesionaron con cada uno de sus 12 lanzamientosPero mientras sus anteriores regalos al mundo (como Nuit Sonores en el 2014 y el impactante King Bromeliad o Shadows en el 2011) pueden creativamente trabajar en la pista de baile cuando se retiró en el momento adecuado, su debut "oficial" más escuchado, el cual fue arreglado y grabado a través del curso de tres años, llevó a Shepherd de la cabina de DJ hacia un nuevo espacio; el de compositor.
En muchas maneras Elaenia se siente como si Shepherd re-imaginará el clásico jazz experimental, álbumes como el obligado de Miles Davis Bitches Brew, el cual paso de los sonidos del jazz tradicional, fusión heavy y estilo de improvisación o el Headhunters de Herbie Hancocks, quien también colabora en gran medida con los sintetizadores de ARP Odyssey y el piano eléctrico de Rhodes. Incluso puedes escuchar la influencia del clásico Sun Ra, como su álbum _Strange Celestial Road, _el cual_ samplea_ en su sencillo del 2009, "For You"
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Al igual que estos álbumes, Elaenia fue creado en gran medida de forma improvisada. Este álbum es nombrado como un ave, y sus siete pistas progresan como entidades vivas expandiéndose, desplazándose, agilizándose, ralentizándose y descomponiéndose hasta que no queda nada más que la débil pizca de ruido blanco. Algunas veces las pistas se sienten cálidas y difusas en nuestros oídos, otras veces la tensión te lanza ligeramente, pero como la naturaleza en sí, es una experiencia multifacética y cambiante. En "Elaenia" y "Nespole" Shepherd experimenta como un hombre detrás del trío de Pianos Rhodes y los sintetizadores de Odyssey; en "Argente" y "Thin Air" enlista esos pianos electrónicos y tradicionales contra la paleta de marimba y una atrapante batería.
Siguiendo el lanzamiento del álbum, Shepherd finalmente dio en el clavo este otoño con una orquesta de 11 piezas que incluye músicos en la flauta, bajo, guitarra, violines, cellos, saxofones, trombones, batería y más. En contraste con la casi siempre solitaria vida del DJ, Shepherd incurre en una atmósfera viva, es un asunto familiar compuesto de amigos de toda la vida y colaboradores- tales como el guitarrista Dave Okumu de la banda de rock del sureste de Londres The Invisible, quien Shepherd remezcló majestuosamente en el 2012. (El baterista de The Invisible Leo Taylor tiene un papel grabando este álbum)Shepherd continuamente hace hincapié en el talento de improvisación de cada uno de sus músicos en su ensamble en vivo quienes a su vez se retroalimentan de otros detalles. Otros invitados de renombre incluyen al flautista Renate Sokolovska, los violinistas Phillip Granell y Paloma Deike , la violista Anisa Arslanagic, la chelista Magda Pietraszewska, el saxofonista Shabaka Hutchings, el trombonista Tome George White y el baterista Leo Taylor. Para Shepherd, trabajar con esta gran banda internacional fue la oportunidad de desafiarse a si mismo de una manera que nunca hubiera imaginado antes, incluyendo, pero no limitándose a tensiones, accidentes con el equipo en vivo y dolores de cabeza (problemas de visa incluidos)
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Si tienes la oportunidad de ver a esta banda en vivo durante sus últimos días de gira entre los días del 30 de Octubre al 17 de Noviembre, en Paris, Turin, Nueva York, Utrecht, Leuven y Londres considérate afortunado. Si no es así, tenemos el placer de darte la oportunidad de ver un exclusivo performance en vivo de Floating Points con su tema "Silhouettes (I,II&III) grabado en Nueva York en los estudios de YouTube, con gráficos por parte del equipo creativo de Pablo Barquín y Anna Díaz OrtuñoAdicionalmente, tenemos la oportunidad de ahondar con Shepherd en algunas poderosas lecciones aprendidas mientras grababa y presentaba el álbum, una experiencia que lo llevó a un lugar lejos de producir temas desde una laptop y tocar discos en antros sudorosos. Aquí abajo, Floating Points comparte un poco de su experiencia adquirida mientras experimentaba esta transición. Cualquier artista, músico o no, estará más que agradecido en encontrar algo útil, esperanzador o inspiracional.Mi música nunca se conduce bajo el hecho de que necesito tener algo terminado. Pienso que parte de producir con ese tipo de intención es que estas haciendo música por las razones equivocadas, pero hay otras situaciones donde obtengo el embrión de una idea y tengo que atravesar este proceso para desarrollar la idea. Si no soy capaz de desarrollar ideas o llegar a algún lado, no me preocupo por ello.He pasado meses y meses completamente desprovistos de ideas y eso es completamente normal. Estoy en el punto en el cual comienzo a sentirme cómodo con el hecho de no tener ideas por un tiempo. Es bastante depresivo cuando haces mezclas y no estas inspirado en hacer nada de música, pero tengo fe en que tendré una idea otra vez algún día. Pienso que tal vez la música es mi objetivo principal, empezare a sentirme diferente si no tengo una idea por un largo tiempo.
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