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Música

Tropikal Ravers, el latido regional de los estados alterados

Un experimento electrónico tropical se defiende con una TR808 + TB303 + chiches varios sobre el escenario.

Tropikal Ravers nace de la conjunción de El Remolón + Chamigo Hugkleson, un experimento electrónico tropical se defiende con una TR808 + TB303 + chiches varios sobre el escenario. Conoce el proyecto de estos ravers que llevan el latido regional hasta los estados alterados.

Tropikal Ravers nace de la conjunción de El Remolón + Chamigo Hugkleson, un experimento electrónico tropical se defiende con una TR808 + TB303 + chiches varios sobre el escenario. Conoce el proyecto de estos ravers que llevan el latido regional hasta los estados alterados.

THUMP: ¿Quiénes son?

Tropikal Ravers: un dúo de música electrónica tropical conformado por El Remolón y Chamigo Hugkleson, que a pesar de ser dos argentinos, vivimos la mayor parte del año en continentes distintos. El proyecto nació de una sesión de improvisación entre dos amigos que probaban y descubrían nuevos instrumentos electrónicos. De ahí los dos nos dimos cuenta que estábamos creando un sonido novedoso y distinto a los proyectos individuales que tenía cada uno.

El Remolón es el proyecto del músico, dj y productor Andrés Schteingart. Pionero de la escena de la cumbia electrónica/Tropical Bass. Editó 4 discos por el sello ZZK Records; presenta una gran variedad de remixes y temas desperdigados por la web. Es fundador del sello Fértil Discos, ha colaborado con Pablo Lescano de la banda de cumbia villera pionera Damas Gratis, con la colombiana Li Saumet de Bomba Estereo, Ale Sergi de la banda de pop Argentina Miranda! e incluso con la adolescente sensación peruana de youtube Wendy Sulca.

Chamigo Hugkleson es alias musical de Guillermo Fiallo Montero, un artista visual, DJ y músico. Estudió Media Art en la Academia de Artes Visuales de Leipzig (Alemania). Así como El Remolón, proviene de Buenos Aires, pero actualmente reside en Berlín, con temporadas anuales largas en Buenos Aires. Como artista visual utiliza el video, la fotografía, el sonido y las performances, haciendo foco en las representaciones de lo extranjero y las identidades culturales. Como DJ/Productor, toca y hace una gran variedad de música electrónica, concentrándose en energéticos ritmos tropicales, así como remixa distintos tipos de música tradicional sudamericana y caribeña.

¿Cuándo y cómo fue su primer acercamiento a la música electrónica?

Chamigo Hugkleson: La verdad es que al principio tenía un poco de amor/odio por la música electrónica. En el ambiente que me rodeaba mientras terminaba la secundaria en Buenos Aires, la música electrónica se la calificaba de no tener "calidad musical", ser "monotona" o sino de ser muy pop y "vacía de contenido". En esa época estudiaba en un conservatorio de música clásica académica, un ambiente que a veces puede moldear a que uno sea un poco elitista con la música. Sin embargo ahí escuché por primera vez el comienzo de los sonidos electrónicos, piezas experimentales de Stockhause, Varesse, Kagel. Me fascinaban mucho y me parecía muy inspiradora esa sonoridad. Creo que mi primer cita que tuve con una chica fue a un ciclo de música electroacústica en el sótano del teatro colón. Por supuesto que era (y soy) un poco nerd.

Por ahí las primeras fiestas donde bailé electrónica (que se escuchaba en radios) fue en las primeras fiestas de 15, donde convivían los momentos "electrónicos", con los cumbieros, los hits del momento y el "carnaval carioca" (la música brasileña del momento). Yo en esos años también escuchaba cada tanto la única radio exclusiva de electrónica en Buenos Aires (Energy101). Lo hacía un poco a escondidas, como cuando uno le gusta una canción pop, pero la escucha sin contarle a los amigos. Me acuerdo que grababa temas en cassette...

Con la llegada de internet (a mi casa en el 2000) descubrí el IDM (Inteligence Dance Music), me parecía genial, como la unión de lo experimental de lo académico electroacustico y la accesibilidad del house o techno.

Pero realmente donde aprendí lo que es una fiesta 100% de electrónica fue en Leipzig, Alemania. Las fiestas de la escuela de arte eran solo de techno. De a poco fui entendiendo de lo que iba y creo que con cada fiesta que voy aprendo y entiendo cosas nuevas.

El Remolon: me empecé a conectar con la electrónica en los años 90, venía de tradición rockera y quedé fascinado con los Chemical Brothers, Daft Punk, The Prodigy. Hacia los años 2000 empecé a tocar como dj y a organizar fiestas electrónicas en Buenos Aires, llegando a meter casi 5000 personas en unas fiestas benéficas post crisis argentina que reunían lo mejor de la escena independiente local. Me fanaticé mucho con el techno alemán y sus variantes (mucho Kompakt, Traum, Bpitch Control). Hacia el 2005 comencé a fusionar con sonidos latinoamericanos, sobre todo cumbia, particularmente cumbia villera.

¿De qué va su trabajo? (qué nos cuentan acerca de tus producciones)

La particularidad del proyecto Tropikal Ravers es que todo está producido en vivo, realizando loops en tiempo real, jugando con los clichés del acid house, de la cultura rave y de lo tropical.

Utilizando una maquina de ritmos 808, dos secuenciadores analógicos de bajos 303, un procesador de voces y demás synthes analógicos creamos un set de acid house tropical en vivo que fusiona ritmos cumbieros, el cuarteto argentino y dancehall generando un clima de puro baile y energía.

Desde la parte de producción, algunas cosas nacieron de la improvisación en vivo, otras de ideas que alguno hizo y se la pasó al otro por internet y se lo devuelve con adiciones. La mayor parte del año vivimos muy alejados, por eso internet es la única forma. Después las probamos en vivo, y salen otras cosas muy distintas a lo que es la producción en estudio.

¿Por qué la música?

CH: La música y el baile siempre fueron parte de mi vida, no importa en que momento, ni que estilo. Hay música que abre la forma de escuchar y relacionarse con el mundo, hay otra que genera movimiento en el cuerpo. A mi me interesa mucho poder tener ambos aspectos en lo que produzco.

En cuanto a lo que es crearla, desde chico me interesó mucho el proceso creativo: Sea algo que uno tiene adentro, una idea, un sentimiento o algo indefinible y quiere mostrarlo. Por eso pasé de querer hacer robots (cuando era muy niño, jaja) a estudiar música clásica y jazz, a acercarme al proceso creativo de las artes visuales. Ahí lo que me interesó fue la posibilidad de crear una idea o un pensamiento, algo que con la música no tenía las herramientas. Cuando comencé a estudiar artes visuales dejé un poco el "tocar" música (mi instrumento es el saxo). Por más de que mis instalaciones de audio y video son en su mayoría conceptuales, siempre tienen que ver mucho con la "musicalidad".

Cuando escuché por primera vez la "cumbia electrónica", fue como una liberación para mi. Tenía miles de elementos de géneros muy distintos que me gustaban. Estando en Leipzig en 2008, un amigo me dijo: "mirá lo que están haciendo en Buenos Aires". Ahí me puse a mezclar música como DJ, de a poco comencé a hacer mashups, remixes e incursionar en la producción propia.

¿Qué están haciendo actualmente?

Como Tropikal Ravers estamos tocando mucho en vivo por que en este momento los dos nos encontramos en Buenos Aires. Testeandonos mucho en distintos públicos. Agregamos nuevas visuales en vivo y cada vez que tocamos cambiamos cosas.

Chamigo: yo por un lado acabo de terminar un posgrado en artes visuales donde hice un trabajo investigativo que terminó con una performance-instalación audio/video en vivo que se llama "Klisheando (Noise-Techno-Tropical)", que tiene mucho que ver desde lo conceptual con Tropikal Ravers, es una performance que va desde el noise al techo y termina bien tropical. Quiero presentarla en más lugares.

Siempre que estoy en Argentina me inspiro mucho. Estoy viendo de hacer colaboraciones con buenos músicos que conozco acá y estoy produciendo temas nuevos que me gustaría lanzar en distintos EP.

El Remolon: estoy terminando un EP, llamado Senderos y que saldrá por Fertil Discos (www.fertildiscos.com), es una transición en mi carrera, tiene algunos temas bien electrónicos casi en clave house, pero con bajos gordos y aires latinos y también algunas casi canciones. Saldrá a la luz probalmente en agosto. Y tambien es una transición desde mi ultimo trabajo, Selva a un sonido más de club.


¿Qué viene próximamente?

Principalmente la idea es terminar de grabar los temas que estamos tocando en vivo y editarlos en un LP o dos EPs. Tenemos ganas e ideas de grabar algún Video Clip. Estamos desarrollando el set audiovisual con las imágenes desarrolladas por Ismael Gamba y Mati Bianchi. Nos gusta intentar armar frases mezclando idiomas como "We Are Manija", haciendo alusión a que nos cebamos con cosas que a veces no tienen sentido. Y también nos reimos un poco y reflexionamos acerca de la cultura de las raves y del éxtasis, un fenómeno que tomado por los grandes intereses comerciales trascendió todos los límites esperados en cuanto a masividad, hedonismo y descontrol asociado al consumo de drogas.

Chamigo: con mis propios proyectos se vienen nuevas producciones artísticas, temas de chamigo, colaboraciones, remixes. Me interesa mucho seguir fusionando el arte visual con la música.

¿De qué me estoy perdiendo? (artistas que recomiendes de Argentina)

Todos los artistas de Fértil Discos. Los que sacaron discos ahora y los que sacarán tienen muy buen nivel musical: Camanchaca, Barda, SidiRum, San Ignacio, Jin Yerei, Lulacruza. También en un plan un poco más acustico pero con reminiscencias electrónicas, Pol Nada o Wenceslada. Creemos que estos proyectos están marcando una nueva forma de hacer electrónica desde argentina.

También estan interesantes las producciones de RHLBSLCN, el pseudonimo de Nicolas Behler, los mixtapes de Urban Cosmoaut Radio, Metron Musik que suelen incluir a muchos artistas argentinos.

THUMP: ¿Quiénes son?

Tropikal Ravers: un dúo de música electrónica tropical conformado por El Remolón y Chamigo Hugkleson, que a pesar de ser dos argentinos, vivimos la mayor parte del año en continentes distintos. El proyecto nació de una sesión de improvisación entre dos amigos que probaban y descubrían nuevos instrumentos electrónicos. De ahí los dos nos dimos cuenta que estábamos creando un sonido novedoso y distinto a los proyectos individuales que tenía cada uno.

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El Remolón es el proyecto del músico, dj y productor Andrés Schteingart. Pionero de la escena de la cumbia electrónica/Tropical Bass. Editó 4 discos por el sello ZZK Records; presenta una gran variedad de remixes y temas desperdigados por la web. Es fundador del sello Fértil Discos, ha colaborado con Pablo Lescano de la banda de cumbia villera pionera Damas Gratis, con la colombiana Li Saumet de Bomba Estereo, Ale Sergi de la banda de pop Argentina Miranda! e incluso con la adolescente sensación peruana de youtube Wendy Sulca.

Chamigo Hugkleson es alias musical de Guillermo Fiallo Montero, un artista visual, DJ y músico. Estudió Media Art en la Academia de Artes Visuales de Leipzig (Alemania). Así como El Remolón, proviene de Buenos Aires, pero actualmente reside en Berlín, con temporadas anuales largas en Buenos Aires. Como artista visual utiliza el video, la fotografía, el sonido y las performances, haciendo foco en las representaciones de lo extranjero y las identidades culturales. Como DJ/Productor, toca y hace una gran variedad de música electrónica, concentrándose en energéticos ritmos tropicales, así como remixa distintos tipos de música tradicional sudamericana y caribeña.

¿Cuándo y cómo fue su primer acercamiento a la música electrónica?

Chamigo Hugkleson: La verdad es que al principio tenía un poco de amor/odio por la música electrónica. En el ambiente que me rodeaba mientras terminaba la secundaria en Buenos Aires, la música electrónica se la calificaba de no tener "calidad musical", ser "monotona" o sino de ser muy pop y "vacía de contenido". En esa época estudiaba en un conservatorio de música clásica académica, un ambiente que a veces puede moldear a que uno sea un poco elitista con la música. Sin embargo ahí escuché por primera vez el comienzo de los sonidos electrónicos, piezas experimentales de Stockhause, Varesse, Kagel. Me fascinaban mucho y me parecía muy inspiradora esa sonoridad. Creo que mi primer cita que tuve con una chica fue a un ciclo de música electroacústica en el sótano del teatro colón. Por supuesto que era (y soy) un poco nerd.

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Por ahí las primeras fiestas donde bailé electrónica (que se escuchaba en radios) fue en las primeras fiestas de 15, donde convivían los momentos "electrónicos", con los cumbieros, los hits del momento y el "carnaval carioca" (la música brasileña del momento). Yo en esos años también escuchaba cada tanto la única radio exclusiva de electrónica en Buenos Aires (Energy101). Lo hacía un poco a escondidas, como cuando uno le gusta una canción pop, pero la escucha sin contarle a los amigos. Me acuerdo que grababa temas en cassette…

Con la llegada de internet (a mi casa en el 2000) descubrí el IDM (Inteligence Dance Music), me parecía genial, como la unión de lo experimental de lo académico electroacustico y la accesibilidad del house o techno.

Pero realmente donde aprendí lo que es una fiesta 100% de electrónica fue en Leipzig, Alemania. Las fiestas de la escuela de arte eran solo de techno. De a poco fui entendiendo de lo que iba y creo que con cada fiesta que voy aprendo y entiendo cosas nuevas.

El Remolon: me empecé a conectar con la electrónica en los años 90, venía de tradición rockera y quedé fascinado con los Chemical Brothers, Daft Punk, The Prodigy. Hacia los años 2000 empecé a tocar como dj y a organizar fiestas electrónicas en Buenos Aires, llegando a meter casi 5000 personas en unas fiestas benéficas post crisis argentina que reunían lo mejor de la escena independiente local. Me fanaticé mucho con el techno alemán y sus variantes (mucho Kompakt, Traum, Bpitch Control). Hacia el 2005 comencé a fusionar con sonidos latinoamericanos, sobre todo cumbia, particularmente cumbia villera.

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Tropikal Ravers nace de la conjunción de El Remolón + Chamigo Hugkleson, un experimento electrónico tropical se defiende con una TR808 + TB303 + chiches varios sobre el escenario. Conoce el proyecto de estos ravers que llevan el latido regional hasta los estados alterados.

THUMP: ¿Quiénes son?

Tropikal Ravers: un dúo de música electrónica tropical conformado por El Remolón y Chamigo Hugkleson, que a pesar de ser dos argentinos, vivimos la mayor parte del año en continentes distintos. El proyecto nació de una sesión de improvisación entre dos amigos que probaban y descubrían nuevos instrumentos electrónicos. De ahí los dos nos dimos cuenta que estábamos creando un sonido novedoso y distinto a los proyectos individuales que tenía cada uno.

El Remolón es el proyecto del músico, dj y productor Andrés Schteingart. Pionero de la escena de la cumbia electrónica/Tropical Bass. Editó 4 discos por el sello ZZK Records; presenta una gran variedad de remixes y temas desperdigados por la web. Es fundador del sello Fértil Discos, ha colaborado con Pablo Lescano de la banda de cumbia villera pionera Damas Gratis, con la colombiana Li Saumet de Bomba Estereo, Ale Sergi de la banda de pop Argentina Miranda! e incluso con la adolescente sensación peruana de youtube Wendy Sulca.

Chamigo Hugkleson es alias musical de Guillermo Fiallo Montero, un artista visual, DJ y músico. Estudió Media Art en la Academia de Artes Visuales de Leipzig (Alemania). Así como El Remolón, proviene de Buenos Aires, pero actualmente reside en Berlín, con temporadas anuales largas en Buenos Aires. Como artista visual utiliza el video, la fotografía, el sonido y las performances, haciendo foco en las representaciones de lo extranjero y las identidades culturales. Como DJ/Productor, toca y hace una gran variedad de música electrónica, concentrándose en energéticos ritmos tropicales, así como remixa distintos tipos de música tradicional sudamericana y caribeña.

¿Cuándo y cómo fue su primer acercamiento a la música electrónica?

Chamigo Hugkleson: La verdad es que al principio tenía un poco de amor/odio por la música electrónica. En el ambiente que me rodeaba mientras terminaba la secundaria en Buenos Aires, la música electrónica se la calificaba de no tener "calidad musical", ser "monotona" o sino de ser muy pop y "vacía de contenido". En esa época estudiaba en un conservatorio de música clásica académica, un ambiente que a veces puede moldear a que uno sea un poco elitista con la música. Sin embargo ahí escuché por primera vez el comienzo de los sonidos electrónicos, piezas experimentales de Stockhause, Varesse, Kagel. Me fascinaban mucho y me parecía muy inspiradora esa sonoridad. Creo que mi primer cita que tuve con una chica fue a un ciclo de música electroacústica en el sótano del teatro colón. Por supuesto que era (y soy) un poco nerd.

Por ahí las primeras fiestas donde bailé electrónica (que se escuchaba en radios) fue en las primeras fiestas de 15, donde convivían los momentos "electrónicos", con los cumbieros, los hits del momento y el "carnaval carioca" (la música brasileña del momento). Yo en esos años también escuchaba cada tanto la única radio exclusiva de electrónica en Buenos Aires (Energy101). Lo hacía un poco a escondidas, como cuando uno le gusta una canción pop, pero la escucha sin contarle a los amigos. Me acuerdo que grababa temas en cassette...

Con la llegada de internet (a mi casa en el 2000) descubrí el IDM (Inteligence Dance Music), me parecía genial, como la unión de lo experimental de lo académico electroacustico y la accesibilidad del house o techno.

Pero realmente donde aprendí lo que es una fiesta 100% de electrónica fue en Leipzig, Alemania. Las fiestas de la escuela de arte eran solo de techno. De a poco fui entendiendo de lo que iba y creo que con cada fiesta que voy aprendo y entiendo cosas nuevas.

El Remolon: me empecé a conectar con la electrónica en los años 90, venía de tradición rockera y quedé fascinado con los Chemical Brothers, Daft Punk, The Prodigy. Hacia los años 2000 empecé a tocar como dj y a organizar fiestas electrónicas en Buenos Aires, llegando a meter casi 5000 personas en unas fiestas benéficas post crisis argentina que reunían lo mejor de la escena independiente local. Me fanaticé mucho con el techno alemán y sus variantes (mucho Kompakt, Traum, Bpitch Control). Hacia el 2005 comencé a fusionar con sonidos latinoamericanos, sobre todo cumbia, particularmente cumbia villera.

¿De qué va su trabajo? (qué nos cuentan acerca de tus producciones)

La particularidad del proyecto Tropikal Ravers es que todo está producido en vivo, realizando loops en tiempo real, jugando con los clichés del acid house, de la cultura rave y de lo tropical.

Utilizando una maquina de ritmos 808, dos secuenciadores analógicos de bajos 303, un procesador de voces y demás synthes analógicos creamos un set de acid house tropical en vivo que fusiona ritmos cumbieros, el cuarteto argentino y dancehall generando un clima de puro baile y energía.

Desde la parte de producción, algunas cosas nacieron de la improvisación en vivo, otras de ideas que alguno hizo y se la pasó al otro por internet y se lo devuelve con adiciones. La mayor parte del año vivimos muy alejados, por eso internet es la única forma. Después las probamos en vivo, y salen otras cosas muy distintas a lo que es la producción en estudio.

¿Por qué la música?

CH: La música y el baile siempre fueron parte de mi vida, no importa en que momento, ni que estilo. Hay música que abre la forma de escuchar y relacionarse con el mundo, hay otra que genera movimiento en el cuerpo. A mi me interesa mucho poder tener ambos aspectos en lo que produzco.

En cuanto a lo que es crearla, desde chico me interesó mucho el proceso creativo: Sea algo que uno tiene adentro, una idea, un sentimiento o algo indefinible y quiere mostrarlo. Por eso pasé de querer hacer robots (cuando era muy niño, jaja) a estudiar música clásica y jazz, a acercarme al proceso creativo de las artes visuales. Ahí lo que me interesó fue la posibilidad de crear una idea o un pensamiento, algo que con la música no tenía las herramientas. Cuando comencé a estudiar artes visuales dejé un poco el "tocar" música (mi instrumento es el saxo). Por más de que mis instalaciones de audio y video son en su mayoría conceptuales, siempre tienen que ver mucho con la "musicalidad".

Cuando escuché por primera vez la "cumbia electrónica", fue como una liberación para mi. Tenía miles de elementos de géneros muy distintos que me gustaban. Estando en Leipzig en 2008, un amigo me dijo: "mirá lo que están haciendo en Buenos Aires". Ahí me puse a mezclar música como DJ, de a poco comencé a hacer mashups, remixes e incursionar en la producción propia.

¿Qué están haciendo actualmente?

Como Tropikal Ravers estamos tocando mucho en vivo por que en este momento los dos nos encontramos en Buenos Aires. Testeandonos mucho en distintos públicos. Agregamos nuevas visuales en vivo y cada vez que tocamos cambiamos cosas.

Chamigo: yo por un lado acabo de terminar un posgrado en artes visuales donde hice un trabajo investigativo que terminó con una performance-instalación audio/video en vivo que se llama "Klisheando (Noise-Techno-Tropical)", que tiene mucho que ver desde lo conceptual con Tropikal Ravers, es una performance que va desde el noise al techo y termina bien tropical. Quiero presentarla en más lugares.

Siempre que estoy en Argentina me inspiro mucho. Estoy viendo de hacer colaboraciones con buenos músicos que conozco acá y estoy produciendo temas nuevos que me gustaría lanzar en distintos EP.

El Remolon: estoy terminando un EP, llamado Senderos y que saldrá por Fertil Discos (www.fertildiscos.com), es una transición en mi carrera, tiene algunos temas bien electrónicos casi en clave house, pero con bajos gordos y aires latinos y también algunas casi canciones. Saldrá a la luz probalmente en agosto. Y tambien es una transición desde mi ultimo trabajo, Selva a un sonido más de club.


¿Qué viene próximamente?

Principalmente la idea es terminar de grabar los temas que estamos tocando en vivo y editarlos en un LP o dos EPs. Tenemos ganas e ideas de grabar algún Video Clip. Estamos desarrollando el set audiovisual con las imágenes desarrolladas por Ismael Gamba y Mati Bianchi. Nos gusta intentar armar frases mezclando idiomas como "We Are Manija", haciendo alusión a que nos cebamos con cosas que a veces no tienen sentido. Y también nos reimos un poco y reflexionamos acerca de la cultura de las raves y del éxtasis, un fenómeno que tomado por los grandes intereses comerciales trascendió todos los límites esperados en cuanto a masividad, hedonismo y descontrol asociado al consumo de drogas.

Chamigo: con mis propios proyectos se vienen nuevas producciones artísticas, temas de chamigo, colaboraciones, remixes. Me interesa mucho seguir fusionando el arte visual con la música.

¿De qué me estoy perdiendo? (artistas que recomiendes de Argentina)

Todos los artistas de Fértil Discos. Los que sacaron discos ahora y los que sacarán tienen muy buen nivel musical: Camanchaca, Barda, SidiRum, San Ignacio, Jin Yerei, Lulacruza. También en un plan un poco más acustico pero con reminiscencias electrónicas, Pol Nada o Wenceslada. Creemos que estos proyectos están marcando una nueva forma de hacer electrónica desde argentina.

También estan interesantes las producciones de RHLBSLCN, el pseudonimo de Nicolas Behler, los mixtapes de Urban Cosmoaut Radio, Metron Musik que suelen incluir a muchos artistas argentinos.

¿De qué va su trabajo? (qué nos cuentan acerca de tus producciones)

La particularidad del proyecto Tropikal Ravers es que todo está producido en vivo, realizando loops en tiempo real, jugando con los clichés del acid house, de la cultura rave y de lo tropical.

Utilizando una maquina de ritmos 808, dos secuenciadores analógicos de bajos 303, un procesador de voces y demás synthes analógicos creamos un set de acid house tropical en vivo que fusiona ritmos cumbieros, el cuarteto argentino y dancehall generando un clima de puro baile y energía.

Desde la parte de producción, algunas cosas nacieron de la improvisación en vivo, otras de ideas que alguno hizo y se la pasó al otro por internet y se lo devuelve con adiciones. La mayor parte del año vivimos muy alejados, por eso internet es la única forma. Después las probamos en vivo, y salen otras cosas muy distintas a lo que es la producción en estudio.

¿Por qué la música?

CH: La música y el baile siempre fueron parte de mi vida, no importa en que momento, ni que estilo. Hay música que abre la forma de escuchar y relacionarse con el mundo, hay otra que genera movimiento en el cuerpo. A mi me interesa mucho poder tener ambos aspectos en lo que produzco.

En cuanto a lo que es crearla, desde chico me interesó mucho el proceso creativo: Sea algo que uno tiene adentro, una idea, un sentimiento o algo indefinible y quiere mostrarlo. Por eso pasé de querer hacer robots (cuando era muy niño, jaja) a estudiar música clásica y jazz, a acercarme al proceso creativo de las artes visuales. Ahí lo que me interesó fue la posibilidad de crear una idea o un pensamiento, algo que con la música no tenía las herramientas. Cuando comencé a estudiar artes visuales dejé un poco el "tocar" música (mi instrumento es el saxo). Por más de que mis instalaciones de audio y video son en su mayoría conceptuales, siempre tienen que ver mucho con la "musicalidad".

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¿Qué están haciendo actualmente?

Como Tropikal Ravers estamos tocando mucho en vivo por que en este momento los dos nos encontramos en Buenos Aires. Testeandonos mucho en distintos públicos. Agregamos nuevas visuales en vivo y cada vez que tocamos cambiamos cosas.

Chamigo: yo por un lado acabo de terminar un posgrado en artes visuales donde hice un trabajo investigativo que terminó con una performance-instalación audio/video en vivo que se llama "Klisheando (Noise-Techno-Tropical)", que tiene mucho que ver desde lo conceptual con Tropikal Ravers, es una performance que va desde el noise al techo y termina bien tropical. Quiero presentarla en más lugares.

Siempre que estoy en Argentina me inspiro mucho. Estoy viendo de hacer colaboraciones con buenos músicos que conozco acá y estoy produciendo temas nuevos que me gustaría lanzar en distintos EP.

El Remolon: estoy terminando un EP, llamado Senderos y que saldrá por Fertil Discos (www.fertildiscos.com), es una transición en mi carrera, tiene algunos temas bien electrónicos casi en clave house, pero con bajos gordos y aires latinos y también algunas casi canciones. Saldrá a la luz probalmente en agosto. Y tambien es una transición desde mi ultimo trabajo, Selva a un sonido más de club.

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Principalmente la idea es terminar de grabar los temas que estamos tocando en vivo y editarlos en un LP o dos EPs. Tenemos ganas e ideas de grabar algún Video Clip. Estamos desarrollando el set audiovisual con las imágenes desarrolladas por Ismael Gamba y Mati Bianchi. Nos gusta intentar armar frases mezclando idiomas como "We Are Manija", haciendo alusión a que nos cebamos con cosas que a veces no tienen sentido. Y también nos reimos un poco y reflexionamos acerca de la cultura de las raves y del éxtasis, un fenómeno que tomado por los grandes intereses comerciales trascendió todos los límites esperados en cuanto a masividad, hedonismo y descontrol asociado al consumo de drogas.

Chamigo: con mis propios proyectos se vienen nuevas producciones artísticas, temas de chamigo, colaboraciones, remixes. Me interesa mucho seguir fusionando el arte visual con la música.

¿De qué me estoy perdiendo? (artistas que recomiendes de Argentina)

Todos los artistas de Fértil Discos. Los que sacaron discos ahora y los que sacarán tienen muy buen nivel musical: Camanchaca, Barda, SidiRum, San Ignacio, Jin Yerei, Lulacruza. También en un plan un poco más acustico pero con reminiscencias electrónicas, Pol Nada o Wenceslada. Creemos que estos proyectos están marcando una nueva forma de hacer electrónica desde argentina.

También estan interesantes las producciones de RHLBSLCN, el pseudonimo de Nicolas Behler, los mixtapes de Urban Cosmoaut Radio, Metron Musik que suelen incluir a muchos artistas argentinos.