FYI.

This story is over 5 years old.

Muziek

Kunstenaar verandert Londen in een onheilspellende sci-fi wereld

Producer Matthew Wilcock maakte een korte film als visuele interpretatie van zijn nieuwe ‘Floating Metal Key EP’

Het verhaal van onze planeet is er één van stroming en veranderde gedaantes, zowel in natuurlijke vorm als door de mens gemanipuleerde landschappen. Elektronische muziekproducer Matthew Wilcock duikt in die wereld van metamorfoses op zijn gefragmenteerde, glitched-out Floating Metal Key EP. Naast het album heeft de kunstenaar nu een korte film uitgebracht als visuele interpretatie van het album.

In de korte film, die een sci-fi-achtige sfeer ademt, raken stedelijke landschappen overgroeid met organische materie, terwijl de architectuur in de stad vervormt tot de meest technologisch geavanceerde sculpturen. Wilcock, die werkt als sound designer voor onder andere films en video games bij Zelig Sounds, was vastberaden zijn EP een rijke visuele parallel te geven. Hij vroeg daarom de hulp in van met vriend en regisseur Dan Kokotajlo en een internationaal team van creatieven om het idee van de verschillende transformaties van het album vorm te geven.

Advertentie

“In mijn werk met film hou ik altijd van de momenten waarbij je niet weet wat er nou echt is en wat niet,” zegt Wilcock. “Iets dat re-recorded en gemanipuleerd is en toch realistisch aanvoelt en klinkt, of iets dat daadwerkelijk bestaat en echt is.”

Dat grijze gebied tussen het werkelijke en het gemanipuleerde speelt een grote rol in de EP. De korte film weerspiegelt die tegenstelling door voor de zeven nummers een conceptuele interpretatie van de muziek te geven. In het eerste fragment van de video is bijvoorbeeld een oude typemachine te zien op een binnenplaats die langzaam wordt overgenomen door de natuur. Het is een visualisatie van de eerste track van Wilcock’s EP, waarin de geluiden van een oude typemachine te horen zijn die in de studio van de artiest stond.

“Ik zag voor me hoe de druktoetsen langzaam loskwamen en omhoog zweefden en ik probeerde me voor te stellen hoe dat zou klinken,” zegt hij. “De snare en een paar andere elementen zijn daaruit voortgekomen. Het is de natuurlijke wereld, maar dan gemanipuleerd.”

Als audiovisuele ervaring grijpt Wilcock’s Floating Metal Key terug op het werk van J.G. Ballard. In zijn post-apocalyptische The Drowned World wordt de menselijke beschaving opgeslokt door de organische wereld. Net als Ballard is Wilcock zich ervan bewust hoe onze wereld afhankelijk is van technologie om alles in onze omgeving te manipuleren – zelfs de realiteit zelf.

Advertentie

“Ik denk dat de kunst en de wereld als geheel onderworpen is aan technologische manipulatie, en daarmee bedoel ik niet alleen de elektronische variant,” zegt Wilcock. “Ik ben geobsedeerd door technologie en de invloed die het heeft op sociale mobiliteit als aanjager van welvaart en mogelijkheden. Maar heeft het ook een negatief effect op onze levens. Wat is dat effect dan precies?”

Die vraag wordt gevisualiseerd in de laatste scene van de film waarin mensen versteend in de lucht hangen tegen de achtergrond van de Londense skyline, opgezogen door “de kracht van een soort digitaal organisme” die we in een scene eerder nog over de bosgrond zagen kruipen.

De geluiden op het album zijn gecreëerd met een combinatie van hardware, waaronder een Sound Devices 722, Nagra IV audiorecorder, Sennheiser 426 en een paar 8040 microfoons. Als software gebruikte Wilcock Kyma, een stuk hardware/software dat een soort visuele programmeertaal is waarmee geluiden via computer algoritmes kunnen worden gecreëerd.

“Met Kyma kun je letterlijk alles maken en het bovendien op een hele natuurlijke manier controleren,” zegt Wilcock. “Het is bijvoorbeeld mogelijk om opgenomen geluiden op te splitsen en ze opnieuw te synthesizen en zo nieuwe geluidsvormen te maken, die je vervolgens weer met andere geluiden kunt laten samensmelten.” Door de geluiden in plaats van met een muis of codes via “menselijke gebaren en controle” te manipuleren wordt het resultaat volgens de artiest veel interessanter omdat het imperfecties bevat.

Advertentie

“Op een manier is het een bewerkt geluid dat weer natuurlijk wordt, omdat je het met je eigen vingers manipuleert, net als bij een echt instrument,” zegt hij. “Het zijn die menselijke aspecten die het interessant maken, het zorgt ervoor dat het onverwachts en organisch wordt.” En laat dat nou net het hele idee achter Floating Metal Key zijn.

Matthew Wilcock's Floating Metal Key is verkrijgbaar via Penicillin Records en iTunes. Afbeeldingen met dank aan de artiest. 

Gerelateerd:

Creating The Post-Apocalyptic Sky World Of Oblivion

User Preferences: Tech Q&A With GMUNK

Inside The Geometric Mind Of A "Cubic Obsessive" Designer